.amp-content .article p,body{font-family:utopiaregular,serif}.amp-title-bar h1,.footer-logo h1{text-indent:-5000em;visibility:hidden}a,abbr,acronym,address,applet,b,big,blockquote,body,caption,center,cite,code,dd,del,dfn,div,dl,dt,em,fieldset,font,form,h1,h2,h3,h4,h5,h6,html,i,iframe,img,ins,kbd,label,legend,li,object,ol,p,pre,q,s,samp,small,span,strike,strong,sub,sup,table,tbody,td,tfoot,th,thead,tr,tt,u,ul,var{margin:0;padding:0;border:0;outline:0;font-size:100%;vertical-align:baseline;background:0 0}h3{padding:0 16px;font-size:1.35rem}ol,ul{list-style:none}ul{padding:2px 16px;line-height:1.2;margin-bottom:10px}blockquote,q{quotes:none}blockquote:after,blockquote:before,q:after,q:before{content:"";content:none}:focus{outline:0}ins{text-decoration:none}del{text-decoration:line-through}table{border-collapse:collapse;border-spacing:0}body{font-size:16px;line-height:1.42857;color:#191919;background-color:#fff}.amp-title-bar{background:#fff;border-bottom:1px solid #f1f1f1;padding:9px 0}.amp-title-bar div{position:relative;display:flex;align-items:center;justify-content:center;color:#fff;max-width:600px;margin:0 auto}.amp-title-bar a{color:#fff;text-decoration:none;width:200px;height:25px}.amp-title-bar h1{overflow:hidden;position:absolute}.amp-title-bar button{border-radius:4px;padding:10px;border:1px solid transparent;background-color:#fafafa;border-color:hsla(0,0%,85%,.5);margin-left:15px;position:absolute;color:#9e9e9e;cursor:pointer;outline:0;left:0}.amp-title-bar button i{width:20px;background:0 0;position:relative;display:inline-block;box-sizing:content-box}.amp-title-bar i span{display:block;width:20px;background:#1a1a1a;height:3px;border-radius:2px}.amp-title-bar i span:not(:first-child){margin-top:3px}#sidebar{background-color:#f7f7f7;border-color:hsla(0,0%,97%,.5);border-width:1px 0 0;width:270px;padding:0 15px 15px}.amp-sidebar-btn-newsletter{padding:12px;text-align:center;vertical-align:middle;color:#fff;background-color:#4c759c;border-color:#4c759c;margin-bottom:20px;border-radius:4px}.amp-sidebar-container{border-bottom:1px solid #d8d8d8;border-color:hsla(0,0%,85%,.5);padding-top:20px;padding-bottom:15px}.amp-sidebar-container ul li a{display:block;text-decoration:none;font-weight:700}.amp-sidebar-container ul li a:not(.amp-sidebar-btn-newsletter){font-size:16px;color:#666;padding:8px}span.amp-image-legend{display:block;color:#757575;font-size:12px;font-weight:400;line-height:1.67;letter-spacing:-.1px;padding:5px 16px 0;text-align:left}.amp-content{color:#212121;font-size:18px;line-height:1.67;padding:0;overflow-wrap:break-word;word-wrap:break-word;font-weight:400}.amp-content,.amp-wp-title-bar div{max-width:600px;margin:0 auto}.amp-featured-container,.amp-video-container{text-align:center;margin-left:-10px;margin-right:-10px}.amp-featured-container img{z-index:-1}.amp-meta{margin-top:16px;padding:0 16px}ul.amp-wp-meta>li{display:block;max-width:100%}ul.amp-wp-meta li{list-style:none;display:inline-block;margin:0;line-height:24px;overflow:hidden;text-overflow:ellipsis}.amp-metas{margin-top:10px;color:#626262;font-size:13px;font-weight:400;line-height:1.31;letter-spacing:-.2px}.amp-metas>div.article-author{display:block}.amp-metas>div.article-author span{font-weight:700}ul.amp-meta li.amp-share{border-top:1px solid rgba(0,0,0,.12);padding:8px 0 0;margin-top:16px}.amp-content .article p{font-size:1.3rem;line-height:1.4;color:rgba(0,0,0,.87);margin-bottom:1.5rem;padding:0 16px}.amp-read-more:before{display:block;position:absolute;top:0;left:0;width:75px;height:4px;content:"";background:#555}.amp-read-more{position:relative;margin-top:24px;margin-bottom:48px}.amp-read-more h3{padding-top:8px}.amp-read-more a span{border-bottom:solid 1px #e3e3e3;font-size:16px;font-weight:700;line-height:1.25;color:#556b92;display:block;padding:10px 0}.amp-read-more a{text-decoration:none;outline:0}footer#footer{background:#fff;margin-top:24px;color:#666;text-align:center;font-size:10px}footer#footer:before{content:"";display:block;border-top:5px solid #1a1a1a}.amp-container-ad{background:#f2f2f2;width:300px;height:250px;margin:1.5rem auto}.amp-container-taboola{margin:24px auto 0}.footer-logo h1{overflow:hidden;position:absolute}.footer-container{padding:20px 45px}.copyright{margin-top:14px;line-height:normal}.amp-title{font-size:2rem;letter-spacing:0;font-weight:700;line-height:.95;color:rgba(0,0,0,.87);margin:10px 0 12px}.amp-excerpt{font-size:1rem;line-height:1.1;font-weight:500;font-family:latoregular,sans-serif;margin:11px 0 10px;color:#333}.amp-pre-content{background-color:#f5f6f8;border-bottom:1px solid #e2e6ec;max-width:600px;margin-right:auto;margin-left:auto;padding:16px}.amp-category{background-color:#0077b6;padding:6px;color:#fff;font-size:11px;line-height:1.48;white-space:nowrap;border-radius:.25rem;display:inline-block;font-weight:400;text-transform:uppercase;font-family:latoregular,sans-serif;letter-spacing:.05rem}.tags{padding:0 16px;margin-top:3rem;position:relative}.tags h4{font-size:1.33rem;color:rgba(0,0,0,.87);margin:0 0 1.2rem}.tags:before{content:"";width:50px;position:absolute;top:-15px;left:16px;border-top:5px solid #1b7285}.tags ul{padding: 0;}.tags ul li{display: unset;}.tags ul li a{color:#003e76;border-bottom:none;display:inline-block;padding-bottom:1px;font-family:latoregular,sans-serif;font-size:24px;margin-bottom:5px;margin-right:6px;position:relative;text-decoration:none;line-height:1.7}.tags ul li a:before{content:"#";height:auto}.amp-container-taboola{padding:0 16px}figure{margin:1.5rem 0}figure footer{font-weight:700;font-size:1rem;padding:0 16px}figcaption{padding:2px 16px;line-height:1.2;font-size:1rem}video{width:100%;height:auto}audio{display:flex;justify-content:center;margin:1.5rem auto 0;width:100%}.media_info{margin-top:1.5rem}.share-item{width:30px;height:30px;border-radius:50%}.materia-title h3{padding:0 16px;margin-top:1.5rem;font-size:24px}.materia-title h4{padding:0 16px;margin-top:3px;font-size:18px;font-weight:400;font-family:latoregular,sans-serif}.twitter-tweet{margin:1.5rem auto}.cbCitacao{padding:0 16px}blockquote.Left{border-left:4px solid #003e76}blockquote p{font-size:1.2rem;line-height:1.5;margin:0 0 1rem;padding:0;font-family:latoregular,sans-serif}blockquote small{padding:3px 16px 0;font-style:italic}.amp-featured-container{width:100%;margin:0}.galeria-cb{background-color:#21252d;margin:1.5rem 0}.instagram-media{margin:0 auto}.iframe-cb{display:flex;justify-content:center}.amp-metas img{max-height:50px;margin:0 5px 0 0}.bbcbar{background-color:#cc0201;height:24px;text-align:left;margin:0 16px}amp-img[src^="https://a1.api"]{display:inline-block}.galeria-cb figcaption{background-color:#fff;position:absolute;bottom:0;width:100%;padding:0}
.compress-text{max-height:18vh;min-height:174px;overflow-y:hidden}.expanded-text{max-height:100%;overflow-y:unset}.expanded-text{max-height:100%;overflow-y:unset}.read_more{background: #0077b6;border-radius: unset;border: unset;color: #ffffff;opacity: 90%;padding: 10px 25px;display: flex;justify-content: center;margin: 10px auto;}
.entry-text-logo{display: none;}
.entry-text-logo {
color: transparent;
}#i-amp-0>:first-child{padding-top:559%}@media (min-width:329px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:547%}}@media (min-width:340px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:535%}}@media (min-width:372px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:522%}}@media (min-width:392px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:511%}}@media (min-width:431px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:500%}}@media (min-width:459px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:490%}}@media (min-width:473px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:478%}}@media (min-width:538px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:468%}}@media (min-width:589px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:458%}}@media (min-width:656px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:449%}}@media (min-width:772px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:441%}}@media (min-width:920px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:434%}}@media (min-width:1103px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:429%}}@media (min-width:1328px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:424%}}@media (min-width:1605px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:419%}}@media (min-width:1920px){#i-amp-0>:first-child{padding-top:416%}}
{
"@context": "http://www.schema.org",
"@graph": [{
"@type": "BreadcrumbList",
"@id": "",
"itemListElement": [{
"@type": "ListItem",
"@id": "/#listItem",
"position": 1,
"item": {
"@type": "WebPage",
"@id": "/",
"name": "In\u00edcio",
"description": "O Correio Braziliense (CB) é o mais importante canal de notícias de Brasília. Aqui você encontra as últimas notícias do DF, do Brasil e do mundo.",
"url": "/"
},
"nextItem": "/diversao-e-arte/#listItem"
},
{
"@type": "ListItem",
"@id": "/diversao-e-arte/#listItem",
"position": 2,
"item": {
"@type": "WebPage",
"@id": "/diversao-e-arte/",
"name": "Diversão e Arte",
"description": "Celebridades — Famosos — artes — televisão — streaming ",
"url": "/diversao-e-arte/"
},
"previousItem": "/#listItem"
}
]
},
{
"@type": "NewsArticle",
"mainEntityOfPage": "/diversao-e-arte/2022/04/5002514-confira-critica-do-drama-comico-a-noite-do-triunfo-estreia-da-telona.html",
"name": "Confira crítica do drama cômico 'A noite do triunfo', estreia da telona",
"headline": "Confira crítica do drama cômico 'A noite do triunfo', estreia da telona",
"description": "",
"alternateName": "Crítica",
"alternativeHeadline": "Crítica",
"datePublished": "2022-04-23-0309:21:00-10800",
"dateModified": "2022-04-22-0317:40:00-10800",
"articleBody": "<h3>Crítica // <em>A noite do triunfo</em> ####</h3>
<p class="texto"><strong>Saída à sa </strong> </p>
<p class="texto">Há 70 anos uma espera singular e interminável revitaliza espíritos da plateia mundial do teatro: quando da escrita do irlandês Samuel Beckett, ao criar o texto de <em>Esperando Godot</em>, o cenário globalizado foi transformado pela criatividade e profundidade do texto. No embalo deste furacão, o personagem central do mais novo filme de Emmanuel Courcol puxa o fio da meada para injetar propósitos e um espírito de libertação numa galeria de tipos <a href="/app/noticia/diversao-e-arte/2018/07/25/interna_diversao_arte,697189/longa-brasiliense-pureza-tem-filmagens-concluidas-na-capital.shtml">entregues ao cárcere</a>. O que dá um colorido especial ao filme é o fato de tomar por base a realidade do diretor de teatro sueco Jan Jönson que, usou o palco do Royal Dramatic Theatre (em Estocolmo), em meados dos anos de 1980, com a finalidade de reabilitar prisioneiros de Kumla (na maior penitenciária sueca). O resultado modulou risos, culpa e choro. Na adaptação para a telona, a França abraça o enredo. </p>
<p class="texto">No filme, que abriu o Festival de Cannes, em 2020, e foi consagrado como a melhor comédia, na representação do European Film Awards, o personagem principal é Étinne (Kad Merad, que coleciona participações em longas sensíveis como <em>A voz do coração </em>e<a href="/app/noticia/diversao-e-arte/2010/06/28/interna_diversao_arte,199753/o-diretor-s-laurent-tirard-fala-sobre-o-pequeno-nicolau-filme-que-conquistou-o-publico-infantil-na-franca.shtml"><em> O pequeno Nicolau</em></a>). Artista com muito pendor para a mediocridade, ele abraça o, a princípio, desgovernado, propósito de transformar o leque de opções de detentos, num cotidiano em que, claro, todos idealizam a liberdade. O aval para a empreitada vem do amigo Stéphane (Laurent Stocker), que dirige a programação de um teatro menor, e da diretora do presídio Ariane (Marina Hands).</p>
<p class="texto">O processo de conquista da futura trupe que encenará Beckett impulsiona a afinidade espontânea entre cada um dos personagens e o espectador. Pouco importa o ado de cada um — drama e a jornada de saída se fazem coletivos. Pierre Lottin (de <em>Graças a Deus</em>, dirigido por François Ozon) assume o papel de Jordan, um rapaz que luta contra a afasia (uma barreira clara para a atuação), Wabinlé Nabié desenvolve, com um impressionante realismo, a composição de Moussa, completamente enquadrado na seriedade pertinente a um contraventor imigrante, e Saïd Benchnafa desenvolve à perfeição Nabil, vital para a formulação do grupo. O sucesso do grupo é descrito, o a o, rumo ao inesperado.</p>
<p class="texto">A grande sagacidade do diretor Emmanuel Courcol vem de nunca se render ao convencional e da capacidade de afiar o trabalho de grupo do elenco. No grupo, pesa a sensação de uma intimidade construída e a falta de rédeas de todos, diante do gostinho do sucesso — tudo soa a natural, em cena. Entre muitos talentos, Sofian Khammer se sobressai, com a composição de Kamel, ardiloso e convencido ator saído da cadeia, tal qual os outros. No segundo filme — depois de <em>Cessar fogo</em> (a estreia, em 2017) —, Emmanuel Courcol, que já apostou na reabilitação de <a href="/diversao-e-arte/2021/10/4955344-alem-de-halloween-circuito-de-cinema-tem-novidades.html">personagens da Primeira Guerra</a> (via encantos pela África), consagra a intimidade entre vida e arte e a retroalimentação entre ambos elementos.</p>",
"isAccessibleForFree": true,
"image": [
"https://midias.correiobraziliense.com.br/_midias/png/2022/04/20/1200x800/1_image-7810606.png?20220422163539?20220422163539",
"https://midias.correiobraziliense.com.br/_midias/png/2022/04/20/1000x1000/1_image-7810606.png?20220422163539?20220422163539",
"https://midias.correiobraziliense.com.br/_midias/png/2022/04/20/820x547/1_image-7810606.png?20220422163539?20220422163539"
],
"author": [
{
"@type": "Person",
"name": "Ricardo Daehn",
"url": "/autor?termo=ricardo-daehn"
}
],
"publisher": {
"logo": {
"url": "https://image.staticox.com/?url=https%3A%2F%2Fimgs2.correiobraziliense.com.br%2Famp%2Flogo_cb_json.png",
"@type": "ImageObject"
},
"name": "Correio Braziliense",
"@type": "Organization"
}
},
{
"@type": "Organization",
"@id": "/#organization",
"name": "Correio Braziliense",
"url": "/",
"logo": {
"@type": "ImageObject",
"url": "/_conteudo/logo_correo-600x60.png",
"@id": "/#organizationLogo"
},
"sameAs": [
"https://www.facebook.com/correiobraziliense",
"https://twitter.com/correiobraziliense.com.br",
"https://instagram.com/correio.braziliense",
"https://www.youtube.com/@correiobraziliense5378"
],
"Point": {
"@type": "Point",
"telephone": "+556132141100",
"Type": "office"
}
}
]
}
{
"@context": "http://schema.org",
"@graph": [{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Início",
"url": "/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Cidades DF",
"url": "/cidades-df/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Politica",
"url": "/politica/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Brasil",
"url": "/brasil/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Economia",
"url": "/economia/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Mundo",
"url": "/mundo/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Diversão e Arte",
"url": "/diversao-e-arte/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Ciência e Saúde",
"url": "/ciencia-e-saude/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Eu Estudante",
"url": "/euestudante/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Concursos",
"url": "http://concursos.correioweb.com.br/"
},
{
"@type": "SiteNavigationElement",
"name": "Esportes",
"url": "/esportes/"
}
]
}
5d6l22
Confira crítica do drama cômico 'A noite do triunfo' 6q1l3q estreia da telona
Confira crítica do drama cômico 'A noite do triunfo', estreia da telona 44165r
Selecionado para a noite de abertura do Festival de Cannes, 'A noite do triunfo´ revela os bastidores de uma história real que envolveu encarcerados e sucessivas apresentações de teatro 232w5n
Por Ricardo Daehn
23/04/2022 09:21 - Atualizado em 22/04/2022 17:40
A noite do triunfo: a difícil arte do trabalho coletivo
Imovision/Divulgação
Crítica // A noite do triunfo #### 57q54
Saída à sa
Há 70 anos uma espera singular e interminável revitaliza espíritos da plateia mundial do teatro: quando da escrita do irlandês Samuel Beckett, ao criar o texto de Esperando Godot, o cenário globalizado foi transformado pela criatividade e profundidade do texto. No embalo deste furacão, o personagem central do mais novo filme de Emmanuel Courcol puxa o fio da meada para injetar propósitos e um espírito de libertação numa galeria de tipos entregues ao cárcere. O que dá um colorido especial ao filme é o fato de tomar por base a realidade do diretor de teatro sueco Jan Jönson que, usou o palco do Royal Dramatic Theatre (em Estocolmo), em meados dos anos de 1980, com a finalidade de reabilitar prisioneiros de Kumla (na maior penitenciária sueca). O resultado modulou risos, culpa e choro. Na adaptação para a telona, a França abraça o enredo.
No filme, que abriu o Festival de Cannes, em 2020, e foi consagrado como a melhor comédia, na representação do European Film Awards, o personagem principal é Étinne (Kad Merad, que coleciona participações em longas sensíveis como A voz do coração e O pequeno Nicolau). Artista com muito pendor para a mediocridade, ele abraça o, a princípio, desgovernado, propósito de transformar o leque de opções de detentos, num cotidiano em que, claro, todos idealizam a liberdade. O aval para a empreitada vem do amigo Stéphane (Laurent Stocker), que dirige a programação de um teatro menor, e da diretora do presídio Ariane (Marina Hands).
O processo de conquista da futura trupe que encenará Beckett impulsiona a afinidade espontânea entre cada um dos personagens e o espectador. Pouco importa o ado de cada um — drama e a jornada de saída se fazem coletivos. Pierre Lottin (de Graças a Deus, dirigido por François Ozon) assume o papel de Jordan, um rapaz que luta contra a afasia (uma barreira clara para a atuação), Wabinlé Nabié desenvolve, com um impressionante realismo, a composição de Moussa, completamente enquadrado na seriedade pertinente a um contraventor imigrante, e Saïd Benchnafa desenvolve à perfeição Nabil, vital para a formulação do grupo. O sucesso do grupo é descrito, o a o, rumo ao inesperado.
A grande sagacidade do diretor Emmanuel Courcol vem de nunca se render ao convencional e da capacidade de afiar o trabalho de grupo do elenco. No grupo, pesa a sensação de uma intimidade construída e a falta de rédeas de todos, diante do gostinho do sucesso — tudo soa a natural, em cena. Entre muitos talentos, Sofian Khammer se sobressai, com a composição de Kamel, ardiloso e convencido ator saído da cadeia, tal qual os outros. No segundo filme — depois de Cessar fogo (a estreia, em 2017) —, Emmanuel Courcol, que já apostou na reabilitação de personagens da Primeira Guerra (via encantos pela África), consagra a intimidade entre vida e arte e a retroalimentação entre ambos elementos.